L’art et la culture enfin accessible à la céci-surdité
ART ACCESS
Une exposition unique, itinérante et inclusive
Imaginez un monde silencieux, sans contrastes ni couleurs, flou voir complétement plongé dans le
noir. Il est possible d’y ressentir l’agitation, la densité des choses et d’y percevoir les vibrations de la vie autour. Dans ce monde on ne peut qu’imaginer celui de ceux qui peuvent voir et entendre, travailler, avoir de multiples activités et ne se soucier guère de se faire comprendre ou de comprendre les autres car la communication verbale leur est acquise tout comme leur perception visuelle du monde. Il faut alors redoubler d’ingéniosité et d’effort pour s’intégrer, accéder aux
actualités, échanger, passer de spectateur à acteur et ne pas sombrer dans l’isolement le plus total.
Art Access’ est un projet qui propose l’accessibilité à la culture comme moyen de lutte contre l’isolement des personnes sourdaveugles, aveugles et sourdes. En effet, quel lien unit les hommes si ce n’est la culture et qu’en est-il de ceux qui n’y ont pas accès faute de moyen mis à leur disposition ? En favorisant l’éveil aux richesses que chaque milieu et que chaque individu possède, la culture «établit un trait d’union entre les autres et soi-même» ; elle permet de communiquer, elle est «rencontre de l’autre».
Élément vital d’une société dynamique, elle s’exprime dans la manière de raconter les histoires, de fêter, de rappeler le passé, de nous divertir et d’imaginer l’avenir. Sans l’accès à la culture on est donc condamné à être au bord du monde. Or l’accessibilité pour les sourds, les aveugles et les sourdaveugles est encore trop peu développée si ce ne sont quelques musées sensibilisés à leur cause depuis la loi de 2005 pour l’égalité des chances.
AUJOURD'HUI EN FRANCE, IL Y A :
Plus de 6000 personnes
sourdesaveugles en France
1 million d’enfants naissent chaque année atteints de surdité.
6% des 15-24 ans sont concernés par la déficience auditive incapacitante
1 700 000 personnes ayant des déficiences visuelles soit 2,9 % de la population
La plupart des personnes atteintes ne portent extérieurement aucun stigmate de la déficience, si ce n’est une canne de couleur pour signaler une déficience visuelle ou blanche pour signifier leur cécité. Et le fait que ces déficiences soient souvent imperceptibles, nuit à la possibilité de l’environnement de modifier ses habitudes de communication en s’adaptant de façon profonde à la personne sourdaveugle, aveugle ou sourde.
Il faut donc sensibiliser le plus grand nombre, et ce dès le plus jeune âge, afin que l’environnement reconnaisse mieux les personnes en situation de handicap sensoriel et anticipe l’échange avec elles.
C’est en faisant ce constat que l’association ARESATO a pensé la mise en place d’une exposition d’art pédagogique et itinérante, « ART ACCESS ». En effet, l’art a une vocation de lien dans la société en plus d’en être son reflet. L’idée est de proposer cette exposition comme une expérience sensorielle ayant quatre objectifs principaux :
Comprendre ce que sont la cécité et la surdité par l’intermédiaire d’œuvres artistiques traitant de divers sujets de société, spiritualité, et thématiques souvent traitées dans l’art.
Permettre à des personnes sourdes, aveugles, et sourdaveugles, l’Access a des œuvres d’art traitant de sujets d’actualités et d’échanger avec leurs concepteurs.
Encourager l’envie de créer, car l’art est un excellent exutoire, il peut aussi combler des vides et générer de belles rencontres.
Ainsi ARESATO propose une exposition inclusive et itinérante avec des lieux et des œuvres accessibles à tous. Cette exposition est aussi l’occasion pour tous d’aller à la rencontre du handicap.
En effet, en ce qui concerne l’accessibilité physique des lieux, un véritable travail de fond a été fourni pour enlever toute forme d’obstacles. Cela signifie mettre en place une chaîne de déplacement sans rupture dans l’exposition. Pour ce faire, chaque lieu dans lequel l’exposition sera présentée devra être sélectionné de sorte que les personnes puissent se mouvoir sans avoir l’appréhension du risque de chute.
Les oeuvres proposées sont au service de l’accessibilité c’est à dire travaillées de sorte qu’elles aient suffisamment de relief pour que les personnes aveugles puissent en ressentir les contours, les formes et en apprécier l’émotion, soit en « transformant » leur œuvre du 2D au 3D pour en faire des supports thermoformés appréciables par le toucher appelés aussi « maquettes tactiles ».
Les maquettes tactiles sont donc des représentations partielles ou globales d’une œuvre et peuvent être de différentes couleurs pour les personnes malvoyantes, car la couleur a pour eux un rôle fonctionnel. Elles doivent répondre aux critères de lisibilité tactiles ou visuels. Elles sont à dimension humaine de différentes matières, aux touchers multiples, et en relief.
Pour ceux qui peuvent entendre, des podcasts d’audiodescription des œuvres seront mis à disposition. Après avoir donné le titre de l’oeuvre, sa dimension et la matière qui la compose, l’audiodescripteur décrit dans les moindres détails l’oeuvre : couleurs, nuances, position des personnages, des natures mortes, des formes représentées, contours, contrastes et émotions de ce que l’ensemble peut générer. Rien n’est laissé au hasard.
Des interprètes en LSF (langue des signes françaises) et en LSF tactile seront présents selon un planning géré par ARESATO pour accompagner les personnes sourdes et sourdaveugles dans ce parcours artistique. Chaque artiste pourra présenter son oeuvre en présence de l’interprète.
Les personnes sans handicap pourront faire l’expérience de la cécité et de la réception tactile en faisant le parcours les yeux bandés, accompagnées d’un guide. Ce même guide aura pour mission de sensibiliser aux problématiques des sourds, des aveugles et des sourdaveugles dans leur accès à la culture. L’occasion aussi d’apprendre quelques signes.
En plus des différentes expositions, participez à des ateliers accessibles à tous.
Pour encourager l’envie de créer, à la fin du parcours artistique et sensoriel, seront proposés des ateliers d’art assurés par des artistes formateurs ayant préalablement été sensibilisés aux questions de handicap.
L’EXPERIENCE DE LA PORCELAINE :
Il s’agit de préparer la salle et les seaux d’eau nécessaires à la préparation de la barbotine (mélange de kaolin, feldspath et quartz), à raison d’un litre d’eau par personne. Cette pâte liquide est disposée et mise en forme dans des moules de plâtre où les participants peuvent la travailler pâte sur pâte comme un peintre. C’est une matière très douce et extrêmement agréable à travailler. Les participants pourront récupérer leurs oeuvres à la fin du mois d’exposition.
L’EXPERIENCE DU MODELAGE DE L’ARGILE :
Cette atelier est proposé au début de chaque exposition en raison du temps nécessaire au séchage puis à la cuisson des créations des participants. Ici encore, conseillés par un formateur sensibilisé aux questions de handicap, les participants modèlent en fonction de leurs envies de l’argile chamotée ou lisse. Ceux qui le souhaitent peuvent tenter l’expérience les yeux bandés. Les créations sont ensuite entreposées et mise à sécher à l’air libre tout au long du mois de l’exposition. A la fin de l’exposition les participants peuvent venir récupérer leurs oeuvres.